40年，我们一起走过 ——《读者》插图大型线上文献展 李旻 卷

40年，我们一起走过

——《读者》插图大型线上文献展

传统与当下

李旻

 从九年义务教科书，到杂志封面；从文学绘本，到报纸头版；从服装图案，到商业包装，我创作了各种类型的插图，虽不尽完美，却都是用心之作。

从创意构思到表达方式，我都尽可能做到让自己满意，让读者喜欢。以新的视觉语言讲述中国的故事，传播中国的文化，通过一幅幅精心构思的插图将中国精神展现在大众眼前。

用画笔展现真、善、美是我一直秉承的创作理念。我觉得一件作品只有展现出真与善，才能让观者感受到美。插图艺术创作讲求的真，是指作品要客观呈现事物的真实面貌；善，是指作品的理念与品位；美则是在作品展现出真与善之后形成的审美感受。艺术的目的不是要去表现事物的外貌，而是要去表现事物的内在意义，也就是说，插图应该塑造生动、真实的形象，设计具有美感且便于传达信息的画面，选择符合主题的色彩，展现现实生活中的真、善、美，最终升华至更深层的精神理念与艺术价值。我认为这不仅是插图艺术在新时代语境中社会价值的体现，更是美术工作者大爱之心的体现。

我认为当代中国的插画师要善于学习，懂得如何从传统绘画中汲取养分。现在流行的新国风插画，不应只是对传统画法的简单仿效，而是要用创新的思维，把中国传统绘画中的艺术表现手法和当代的审美需求相融合，摸索出具有时代特色的插图艺术表现形式。既要有浓郁的中国气质，还要符合大多数读者的阅读喜好。插画师要用敬畏之心珍惜祖先留下来的宝贵文化遗产，脚踏实地做好文化传承这门功课。任何艺术创作都不能脱离本土文化这片土壤，没有传统文化的灵魂，再时尚的艺术表现形式都如同昙花一现，经不起时间的检验。

复制传统并非明智之举，唯有站在现代潮流中不断创新，开创本土文化发展的新形式，才是国内当代插画师的新出路。传承和创新两者并行不悖、缺一不可。如同一前一后两只脚踏步前行，只有前脚在传统文化土地上稳健而有力的迈出第一步，才有后脚自信而坚定的第二步，一即二、二即一。面对东方与西方，过去与未来，传承与创新，任何时候都不该独守一端，只有真切理解融合的要义，才能创作出具有丰富内涵和艺术张力的优秀作品。

李旻

毕业于清华大学美术学院视觉传达设计系，现任中国日报社主任编辑，《中国日报》（海外版）头版插图作者，中国美术家协会会员，中国版协书籍设计艺术工作委员会委员，人民教育出版社普通高中课程标准教科书整体设计项目艺术顾问。